1. 装饰艺术风格
勒·柯布西耶 （Le Corbusier） 在 1925 年国际现代装饰和工业艺术展览会之后以装饰艺术命名，当时超过 1600 万游客涌向巴黎，欣赏精致、流线型和几何设计。这种时尚风格具有独特的外观效果，以及对古典和异国情调主题的城市时尚演绎。
2.手工艺术风格
手工艺术运动（1910 年至 1925 年间在美国第一轮流行）专注于形式的简单性——没有多余的装饰来分散对工艺的注意力。“材料的真实性”对于工艺美术设计师来说至关重要。（从建筑学上讲，“工艺美术”可以指工匠风格，弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）的作品以及格林在20世纪初流行的平房风格。
3. 亚洲风格
亚洲（或亚洲禅宗）室内设计灵感来自日本、中国、越南和泰国的设计元素;这是一种相对简约的外观，融合了天然纤维元素、竹子和取自大自然的颜色，营造出宁静、平静的环境。家具采用漆面或手绘装饰设计。令人瞠目结舌的配饰客串，例如明亮的长凳或动物和雕塑中呈现的神话生物。
4.波西米亚风格
正如波西米亚风时尚专家Justina Blakeney
所体现的那样，波西米亚风格陶醉于大胆（和丰富）的色彩、图案和纹理层次。这是一种渐进的、自由奔放的积累，通过藤制家具、编织壁挂、郁郁葱葱的植物以及复古风格的毯子和枕头达到令人惊叹的效果。
5.加州时尚风格
California chic 是波西米亚风的近亲，从洛杉矶搬到了 Joshua Tree，并且全力以赴地追求沙漠的美学。在这种最新的金州休闲生活形式中，有更传统的西南风格（以及不拘一格的海滩城市）的元素，但其调色板主要是浅色腮红、风化皮革和有机中性色。
6.海湾风格
海湾风格的灵感来自海洋（自然），通过用于窗户处理的透气面料和强调航海或海滩主题的配饰（如灯塔和贝壳）唤起轻盈的感觉。想想经典的 Ralph Lauren 灵感调色板，海军蓝和白色，配以金色点缀，是这款造型最佳版本。
7.当代风格
当代设计经常以干净、流畅的线条和纯色为特色——主要是柔和的中性色或大胆的亮度。现代室内装饰中的家具往往保持低调，通常采用金属框架和直腿强调基本的形状。
8.美国乡村风格
美国风情的乡村风格，都是白色的木镶板和柔和的花卉图案、柔和的色调以及红色、黑色或纯白色的流行元素。花卉、格纹和条纹复古织物图案是常客，元素具有手工制作的、几乎是民间艺术的品质（想想手工陶器、篮子和手工锻造的金属）。古董店和跳蚤市场是乡村风格的面包和黄油。
9. 不拘一格风格
这种包罗万象的风格从各地大量借鉴，其富有想象力的吸引力在于意想不到的对比和惊喜元素，关键使用设计的构建块（颜色、图案、纹理、构图）来使空间看起来有凝聚力。
10. 好莱坞摄政风格
在电影的第一个黄金时代，那些光鲜亮丽的明星们的面孔吸引了人们来到电影宫，向朋友们招手，回到他们自己的宫殿。每个表面都闪闪发光，每个边缘都有自己的镜子、流苏或悬垂的水晶，每一个设计选择都散发着魅力。在好莱坞摄政区的当前版本中，一个世纪前的古董正在卷土重来，但像凯利·韦斯特勒（Kelly Wearstler）这样的设计师正在推广一种新型的顶级、受一线明星启发的鸡尾酒会空间。这种风格很有个性。
11. 工业风格
工业设计在经过修复的阁楼公寓和餐厅中备受喜爱，工业设计以暴露管道、管道系统和砖墙等建筑元素而闻名。工业风格的空间通常采用开放式平面图、大窗户、中性调色板和由质朴的木材、金属和皮革制成的家具。
12. 地中海风格
地中海室内设计从西班牙、希腊和意大利的沿海地区汲取灵感;他们的调色板和精神归功于大海本身，您可能会在其海岸上找到的乡村村庄以及俯瞰它们的庄园和宫殿。传统的地中海家具以华丽的转动腿为特色;反过来，它的硬件很重，而且经常被打磨。粗糙的表面，如原始的石墙和裸露的横梁，与天鹅绒、亚麻布和华丽的图案擦肩而过。
13.中世纪现代风格
中世纪的现代风格在 50 年代和 60 年代首次引起轰动，当时棕榈泉是洛杉矶娱乐专业人士首选的周末度假胜地，斯堪的纳维亚设计师和建筑师在流行文化中传播简单、功能和自然形状的福音。秋天的橙色、黄色、橄榄绿和巧克力棕色经常出现，几乎没有玻璃墙。在2020年，你可以找到乔纳森·阿德勒（Jonathan Adler）等设计师的最新一代外观。
14.摩洛哥风格
摩洛哥室内设计以层次分明的外观而闻名，包括图案复杂的织物、五颜六色的马赛克、金属灯笼、纹理墙壁、大胆的宝石色调、层层叠叠的地毯和枕头，奢华的织物和华丽的木雕装饰。基于数学的摩洛哥图案因其壮观的几何形状而归因于伊斯兰艺术倾向于避免描绘有情众生的事实;相反，它本身就是装饰。
15.斯堪的纳维亚风格
受挪威、瑞典和丹麦等北欧国家美学的启发，斯堪的纳维亚设计重视简单性和功能性，而不是装饰。这种风格的标志包括中性色和干净的家具——只要有自然光，就会受到热烈欢迎（这是有道理的，因为北欧一年中有几个月的自然光很少）。
